» Art » "Absinthe drinker" Picasso painting tungkol sa kalungkutan

"Absinthe drinker" Picasso painting tungkol sa kalungkutan

"Absinthe drinker" Picasso painting tungkol sa kalungkutan

Ang "The Absinthe Drinker" ay naka-imbak sa Ermita sa St. Petersburg. Kilala siya sa buong mundo. Ito ay isang kinikilalang obra maestra ng batang Picasso.

Ngunit mahirap tawaging orihinal ang balangkas ng larawan. At bago ang Picasso, maraming mga artista ang nagustuhan ang tema ng kalungkutan at kalungkutan. Naglalarawan ng mga taong walang tingin sa isang mesa sa isang cafe.

Nakikilala natin ang mga ganitong bayani sa Mans, at Degga.

"Absinthe drinker" Picasso painting tungkol sa kalungkutan
Kaliwa: Edgar Degas. Absinthe. 1876 ​​​​Musee d'Orsay, Paris. Kanan: Édouard Manet. Slivovitz. 1877 National Gallery of Washington

At para sa Picasso mismo, ang Hermitage "Absinthe Drinker" ay hindi lahat orihinal. Madalas niyang ilarawan ang mga babaeng walang asawa sa ibabaw ng baso. Narito ang dalawa lamang sa kanila.

"Absinthe drinker" Picasso painting tungkol sa kalungkutan
Kaliwa: Absinthe drinker. 1901 Art Museum sa Basel. Kanan: Babaeng lasing na pagod. 1902 Art Museum sa Bern

Kaya ano ang obra maestra ng partikular na larawang ito?

Ito ay nagkakahalaga ng pagkuha ng mas malapit na pagtingin sa ito.

Mga Detalye ng Absinthe Drinker

Sa harap namin ay isang babaeng mahigit 40. Payat siya. Ang pagpahaba ng kanyang katawan ay binibigyang diin ng isang bun ng buhok at hindi katimbang na mahahabang braso at daliri.

Si Picasso ay kusang-loob na binago ang anyo ng mga bayani. Hindi mahalaga para sa kanya na panatilihin ang mga proporsyon at higit pa upang gawing makatotohanan ang isang tao. Sa pamamagitan ng mga pagpapapangit na ito, inilarawan niya ang kanilang mga espirituwal na pagbaluktot at mga bisyo.

Kakaiba rin ang mukha ng babae. Pangit, may malawak na cheekbones at makitid, halos wala ang mga labi. Nakapikit ang mga mata. Para bang may babaeng nag-iisip ng kung anu-ano, pero ang pag-iisip ay laging nawawala.

"Absinthe drinker" Picasso painting tungkol sa kalungkutan
Pablo Picasso. Absinthe drinker (fragment). 1901 Hermitage, St. Petersburg. Pablo-ruiz-picasso.ru.

Nasa ilalim na siya ng impluwensya ng absinthe. Ngunit sinusubukan pa ring panatilihin ang isang mapagkakatiwalaang hitsura. Hawak niya ang kanyang baba sa kanyang kamay. Pinulupot niya ang isa niyang kamay sa kanyang sarili.

Ngunit ang nagsasalita ay hindi lamang ang hitsura ng babae. Kundi pati ang kapaligiran.

Umupo ang babae malapit sa dingding. Parang nasa isang napakakulong na espasyo. Pinahuhusay nito ang pakiramdam ng paglulubog sa sarili. Ang kanyang kalungkutan ay binibigyang diin din ng isang malinis na mesa, kung saan, bukod sa isang baso at isang siphon, ay wala. Kahit mga tablecloth.

Isang salamin lang sa likod niya. Na sumasalamin sa isang malabong dilaw na lugar. Ano ito?

Sinasalamin ito sa mga nangyayari sa cafe. Sa harap ng mga mata ng pangunahing tauhang babae ay sumasayaw ang masasayang mag-asawa.

Si Picasso mismo ang nagbibigay sa amin ng pahiwatig tungkol dito. Kasabay nito, lumikha siya ng pastel na bersyon ng The Absinthe Drinker.

"Absinthe drinker" Picasso painting tungkol sa kalungkutan
Pablo Picasso. Absinthe. 1901 Hermitage, St. Petersburg. hermitagemuseum.org.

Sa likod ng "kasama sa absinthe" na ito ay mayroon ding dilaw na lugar. Ngunit nakikita namin ang mga silhouette ng mga mananayaw.

Marahil, sa bersyon ng Hermitage, nagpasya si Picasso na iwanan ang mahusay na pagkadilaw. Ang pagpapakita na ang saya at komunikasyon ay umalis na sa buhay ng isang babae.

"Absinthe drinker" Picasso painting tungkol sa kalungkutan

I-plot ng wala sa oras

At ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa ilang mga detalye.

Sinadyang pinaghalo ng Picasso ang lahat ng linya. Lumilikha ito ng isang pakiramdam ng usok ng tabako at ang ilusyon ng pagkalasing ng isang babae.

At kung gaano karaming mga crossed lines ang nasa larawan! Mga kamay ng pangunahing tauhang babae. Repleksiyon sa salamin. Madilim na linya sa dingding. Siphon cover. Mga simbolo ng natawid na buhay.

Ang scheme ng kulay ay nagsasalita din. Isang kalmadong asul na kulay at isang hindi kanais-nais na pulang tint. Ang isang babae ay nagbabalanse sa pagitan ng sentido komun at ng hallucinate na mundo ng absinthe. Siyempre, ang pangalawa ang mananalo. Mamaya.

Sa pangkalahatan, ang lahat ng mga detalye ng larawan ay nagbibigay-diin sa estado ng pag-iisip ng pangunahing tauhang babae. Ang panandaliang kasiyahan ng isang inumin laban sa backdrop ng isang buhay na pumuputok sa mga tahi.

Naiintindihan namin kaagad na sa buhay na ito ay walang mga mahal sa buhay, tunay na kamag-anak. Walang gawaing nagdudulot ng saya.

Tanging lungkot at pangungulila ang naroon. Samakatuwid, ang alkohol ay higit na nakakahumaling. Tumutulong na sirain ang buhay.

Ito ang henyo ng painting na ito. Naipakita ni Picasso ang isang tao sa proseso ng pagsira sa kanyang buhay.

Hindi mahalaga kung ano ang edad nito. Ang kwentong ito ay walang katapusan. Ang larawang ito ay hindi tungkol sa isang partikular na babae. At tungkol sa lahat ng mga tao na may katulad na kapalaran.

Basahin ang tungkol sa isa pang obra maestra ng master sa artikulo "Girl on the Ball". Bakit ito isang obra maestra?.

***

Comments ibang mga mambabasa tingnan sa ibaba. Sila ay madalas na isang magandang karagdagan sa isang artikulo. Maaari mo ring ibahagi ang iyong opinyon tungkol sa pagpipinta at artist, pati na rin magtanong sa may-akda.

Pangunahing paglalarawan: Pablo Picasso. Manliligaw ng absinthe. 1901 Hermitage, St. Petersburg. Pablo-ruiz-picasso.ru.