"Mga Manlalaro ng Card" Cezanne
Magbasa ng higit pang mga kawili-wiling katotohanan tungkol sa pagpipinta sa artikulong "7 Post-Impresyonistang Obra Maestra sa Musée d'Orsay".
site na "Diary ng pagpipinta. Sa bawat larawan ay may kwento, kapalaran, misteryo."
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-4.jpeg?fit=595%2C500&ssl=1″ data-large-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-4.jpeg?fit=900%2C756&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4210 size-full» title=»«Игроки в карты» Сезанна»Орсе, Париж» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-4.jpeg?resize=900%2C756&ssl=1″ alt=»«Игроки в карты» Сезанна» width=»900″ height=»756″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>
Paul Cezanne ay pose ng mga taganayon. Ito ay isang bihirang kaso kapag ang mga modelo ay hindi miyembro ng pamilya ng artist. Pagkatapos ng lahat, siya ay nagtrabaho nang napakabagal. 1-2 taon sa isang pagpipinta!
Marahil ay pinili ni Cezanne ang balangkas na may mga card para sa isang dahilan. Sa panahon ng isang laro ng card, ang mga tao ay nakaupo nang sapat sa isang posisyon. Dagdag pa rito, alam ng mga magsasaka kung paano matiyagang mag-pose.
Sa loob ng 5 taon, gumawa si Cezanne ng 5 painting na may mga card player. Ang isa sa pinakatanyag ay nasa Musee d'Orsay sa Paris (bilang pangunahing paglalarawan).
May mga "Manlalaro" sa New York at London. Literal na nakakalat sa buong mundo!
Ngunit bumalik sa trabaho mula sa Paris.
Magbasa ng higit pang mga kawili-wiling katotohanan tungkol sa pagpipinta sa artikulong "7 Post-Impresyonistang Obra Maestra sa Musée d'Orsay".
site na "Diary ng pagpipinta. Sa bawat larawan ay may kwento, kapalaran, misteryo."
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-4.jpeg?fit=595%2C500&ssl=1″ data-large-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-4.jpeg?fit=900%2C756&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4210 size-full» title=»«Игроки в карты» Сезанна»Орсе, Париж» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-4.jpeg?resize=900%2C756&ssl=1″ alt=»«Игроки в карты» Сезанна» width=»900″ height=»756″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>
Gaya ng dati, kapansin-pansin ang color scheme ni Cezanne. Ang jacket ng manlalaro sa kaliwa ay hindi lamang kayumanggi. Ito ay hinabi mula sa berde, lila, beige stroke.
At ang sumbrero ng manlalaro sa kanan ay puti, dilaw, pula at asul.
Hindi itinuloy ni Cezanne ang pagiging totoo.
Ang mga pigura ng mga lalaki ay malakas na pinahaba. Nakatagilid ang mesa. Ang kanyang kanang binti ay hindi ganap na iginuhit. Para bang nagsipilyo ang artista sa ibabaw ng canvas, at naubos ang pintura.
Kung bakit niya ipininta ang mesa sa ganitong paraan ay mahirap maunawaan. Pero susubukan namin.
Ang katotohanan ay talagang gustong iparating ni Cezanne ang kakanyahan ng paksa. Ang paraan niya. Nang walang mga ilusyon at mababaw sa anyo ng isang direktang pananaw at maliwanag na makinis na mga kulay.
Sa ito siya ay medyo malapit sa iconography.
Tingnan ang aklat na nasa kamay ng santo. Ipinakita sa kanya ng artista na parang mula sa iba't ibang panig: parehong mula sa gilid at mula sa itaas.
Para siguradong makita ang kapal nito. At the same time, naramdaman ang bigat.
Pininturahan din ni Cezanne ang mesa sa paraang maiparating ang texture nito, ang mga tunay na katangian nito. Samakatuwid, ipinapakita niya ito pareho mula sa gilid at mula sa itaas. Kaya ang skewedness at kapabayaan.
Ang pinaka nakakagulat na bagay ay malamang na hindi nakita ni Cezanne ang mga icon sa istilong Byzantine. At nakarating siya sa ganitong paraan ng pagsulat nang hindi nararanasan ang kanilang impluwensya.
***
Mag-iwan ng Sagot