» Art » 2016 Breakthrough Artist of the Year: Ang mga Pambihirang Nakakabighaning Sculpture ni Dan Lam

2016 Breakthrough Artist of the Year: Ang mga Pambihirang Nakakabighaning Sculpture ni Dan Lam

2016 Breakthrough Artist of the Year: Ang mga Pambihirang Nakakabighaning Sculpture ni Dan Lam Mga papuri mula kay Dan Lam.

Kilalanin ang artist na si Dan Lam.

Nang tanungin ko si Dan Lam kung gaano kahalaga sa tingin niya ang social media sa mga artista ngayon, huminto siya at itinuro na hindi kami mag-uusap kung hindi dahil sa Instagram. At ito ay totoo.

Nakipag-ugnayan ako kay Dan Lam (aka) sa Instagram kanina at sa nakalipas na taon o higit pa ay napanood ko ang pagtaas ng kanyang karera. Bagama't sa una ay naakit ako sa amorphous, tangible, vibrant sculptures na bumubulusok mula sa mga bookshelf at mukhang mga surreal na alagang hayop, interesado rin akong panoorin ang pagtaas ng karera ng young artist sa social media.

Dalawang taon lamang matapos makapagtapos mula sa isang Arizona State MFA program, iniuugnay ni Lam ang kanyang kakayahang maging isang full-time na artist ngayon sa kanyang tagumpay sa Instagram. Noong nakaraang taon, gumawa siya ng ilang residency (pinakabago sa Fort Works Art), nakakuha ng representasyon sa gallery, at nakakuha ng puwesto sa Art Basel Miami.

Kaya lang, hindi naman dapat ganoon ka-shock nang matisod ko ang isa sa mga gawa ni Lam sa Instagram ni Miley Cyrus (I now admit I follow her religiously). Ngunit kapag nakita mo ang gawa ng isa sa iyong mga paboritong umuusbong na mga artista sa isa sa pinakamalaking mga teyp ng pop star, mapapaisip ka, "Paano ito nangyari?"

Sa pagitan ng kanyang abalang iskedyul ng produksyon, nagkaroon ako ng pagkakataong tanungin si Dan Lam hindi lamang tungkol sa kung paano ito nangyari, kundi pati na rin sa kanyang proseso, sa kanyang mga unang hakbang sa negosyo, at kung ano ang ibig sabihin ng pagiging isang social media artist ngayon. Suriin ito:

AA: Let's start with the basics... bakit patak at patak?

DL: Palagi akong naaakit sa lambot niya. Isa sa mga paborito kong artista noon pa man ay si Claes Oldenburg at ang mga artistang nagtrabaho gamit ang mga form na ito - isang bagay tungkol sa malambot na iskultura ang nakakabit sa akin.

Kung kailangan kong hulaan, maaaring may kinalaman ito sa paggalugad sa ideya ng isang bagay na solid ngunit nagbibigay ng ilusyon ng lambot o paggalaw sa paglipas ng panahon.

AA: Maaari mo bang ilarawan nang kaunti ang iyong proseso?

DL: Una, marami akong eksperimento. Ang mga patak at patak ay nagsisimula sa likidong dalawang sangkap na foam. Kapag pinaghalo mo ito ay nagsisimula itong lumawak. Ang pinakamagandang bagay tungkol sa bagay na ito ay wala kang kontrol dito. Ang paraan ng pagpapalawak niya nito sa materyal.

Nagbubuhos ako ng bula at hinayaan itong matuyo. Pagkatapos ay karaniwang tinatakpan ko ito ng acrylic na pintura, kadalasan ay isang maliwanag na kulay, at hayaan itong matuyo. Pagkatapos ay naglalagay ako ng mga spike (ito ay tumatagal ng isang araw). Pagkatapos ay nag-apply ako ng epoxy at nagdaragdag ng mga iridescent na materyales tulad ng glitter o rhinestones.

AA: Ano ang iyong unang karanasan sa Art Basel Miami Beach?

DL: That was the best... basta... kahanga-hanga. Naririnig ko ang mga tao na nag-uusap tungkol sa Art Basel bawat taon at tila isang malaking bagay. Upang makamit ito ay palaging aking personal na layunin. Maraming tao ang nagsabi sa akin kung gaano ito kabaliw, at totoo ang lahat.

Ang pinakanagustuhan ko ay ang dami kong nakitang sining at marami akong nakilalang artista. Parang art camp. Bilang isang artista, nag-iisa ka sa iyong studio sa loob ng mahigit 300 araw sa isang taon, at pagkatapos ay bigla-bigla sa loob ng isang linggo makakagugol ka ng maraming oras sa mga taong gumugugol din ng maraming oras mag-isa, at makakakuha ka lang bawat isa sa isang pangunahing antas.

2016 Breakthrough Artist of the Year: Ang mga Pambihirang Nakakabighaning Sculpture ni Dan LamPinuno si Dan Lam.

AA: Natapos mo na ang iyong master's degree at nakagawa ka na ng magandang pag-unlad. Ano ang hitsura ng iyong unang taon pagkatapos ng pagtatapos sa Foreign Ministry?

DL: Noong nagtapos ako sa Arizona State University noong 2014, lumipat ako sa Midland, Texas kasama ang aking kasintahan. Ito ay isang ilang, at lahat ng naroroon ay langis - ang buong lungsod ay umiikot sa langis. Habang naninirahan doon, nagkaroon ako ng pagkakataong magturo sa isang kolehiyong pangkomunidad at nagkaroon ako ng kalayaang pinansyal na tumutok sa sining mula mismo sa paaralan ng sining.

Napakaraming kuwento ng mga artistang nagtatapos at abala sa mga trabaho sa araw dahil sa pangangailangan. Naalala ko ang lahat ng mga kuwentong ito at ang impormasyong ito at nagpatuloy sa paggawa ng mga bagay.

Kadalasan ay gumawa ako ng mga bagay na mga pagsasanay na maaaring hindi humantong sa anuman. Ito ang taon na nagpasya akong pumunta sa Instagram at mag-post at makita kung paano kumonekta. Gusto kong makita kung ano ang kaya ng mga social network. Ginamit ko ang taon para tumuon sa aking bagong trabaho at tumuon sa social media.

Bago kami lumipat, ginawa ko ang aking unang drip sculpture. Kahit na ang aking mga dekorasyon sa dingding ay nagsimulang makakuha ng higit na atensyon at nagsimula akong makakuha ng higit pang mga panayam at pagtatanghal - ang mga maliliit na patak ay nagpasabog sa akin. 2016 lang sumabog; Nagkaroon ako ng maraming pagkakataon para sa mga eksibisyon at gallery na papalapit sa akin.  

Ibang-iba ito sa nangyari ilang taon na ang nakalipas. Ngayon ang mga tao ay nakikipag-ugnayan sa akin. Samantalang ilang taon na ang nakalipas ay magbubukas ako ng mga tawag. Ito ay ganap na hindi inaasahan at ako ay napakasaya na makahanap ng isang paraan upang kumonekta sa napakaraming tao.

AA: Ano ang pinaka hindi inaasahang bagay sa karanasang ito bilang isang aspiring artist? 

DL: Higit sa lahat, full-time artist na ako ngayon. Iyon dalawang taon pagkatapos ng graduate school, maaari akong maging isang full-time na artista. Lalo na pagkatapos ng Basel, iniisip ko lang, "Paano?" Hindi ko akalain na makikipag-interact ako sa mga celebrity. Hindi ko akalain na makukuha ni Miley Cyrus ang trabaho ko.

AA: Oo, paano nangyari ang lahat?

DL: Si Wayne Coyne [ng Flaming Lips] ay nagsimulang sumunod sa akin at pagkatapos ay marahil isang buwan mamaya nagsimulang sundan ako ni Miley Cyrus. Dahil sa ang katunayan na ang aking Instagram account ay lumalaki nang napakabilis, ako ay nakakaligtaan ng maraming bagay. Makalipas ang isang buwan, nag-DM si Miley sa akin sa Instagram at sinabing, “Hey girl, may art installation ako sa bahay at gusto kong makita kung gusto mong lumahok.” Kailangan kong tiyakin muli na hindi ako niloloko.

Ito ang aking unang paglipat ng negosyo. Nang makipag-ugnayan siya sa akin ay sinabi niya sa akin ang tungkol sa silid na ito na mayroon siyang isang disco piano at isang pader ng pera at kapag tapos na iyon ay nagplano siyang makipagtulungan sa Imprint o Paper Magazine at binalak nilang kunan ito ng larawan at isulat ang tungkol dito. Hindi niya sinabi, "Gusto kong bumili ng isang piraso." Tinanong niya kung gusto kong sumali.

I asked a bunch of people and some people said she should pay and some people said she has 50 million subscribers. I went ahead and sent the part to her knowing na sa dami ng subscribers babalik siya. Sa paglipas ng panahon, ang mga posibilidad ay tumaas. Ganun din ang nangyari kay Lilly Aldridge. Sa huli ko lang nalaman na minsan ang mga tao ay nagbabayad ng 100k para sa isang post sa malalaking account. Ito ay tiyak na mas mahalaga sa katagalan.

2016 Breakthrough Artist of the Year: Ang mga Pambihirang Nakakabighaning Sculpture ni Dan LamItim lahat, Dan Lam. 

AA: Mayroon kang makabuluhang presensya sa lipunan. Sa tingin mo, gaano kahalaga ang social media para sa mga kontemporaryong artista?

DL: Sa tingin ko ito ay napakahalaga. Kung ikaw ay isang artista at hindi mo ito ginagamit, hindi mo naman sinasaktan ang iyong sarili, ngunit hindi mo rin tinutulungan ang iyong sarili. Ang tunay na bagay tungkol sa Instagram ay ang pagkonekta sa ibang mga artista. Pumunta ka sa Instagram, mga social network at maghanap ng isa pang artist na hinahangaan mo - magsisimula kang makipag-usap, makipagtulungan at makipagkalakalan. Ito ay tulad ng networking, ngunit sa iyong lupon.

Gayundin, ang epekto lamang ng mga mata sa iyong trabaho ay napakalaki. Hindi ako magiging full-time artist ngayon kung hindi dahil sa Instagram. Ito ay isang sobrang mahalagang tool. Ang mga Instagram gallery ay konektado din.

Ito ay isang makapangyarihang kasangkapan para sa mundo ng sining.

AA: Anong payo ang ibibigay mo sa ibang mga artist na gustong buuin ang kanilang online na reputasyon?

DL: I think from my point of view, approach it whatever you want. Ano ang sinasabi sa iyo ng iyong intuwisyon? May mga taong PR na nagsasabi sa iyo na gawin mo ito o iyon o kung ano pa man. Ngunit kung gusto mong maging malinaw ang boses ng isang artista, kahit na ang paraan ng pag-post mo ay nagpapakita nito. Gawin mo ang ginagawa mo at panatilihin ito"ikaw".

Personal kong pinapanatili ang aking Instagram nang napakaingat at pinapanatili ito tungkol sa trabaho. Hindi ako madalas magsulat tungkol sa sarili ko. Nakakatulong itong panatilihing hiwalay ang mga bagay. Hindi ko gustong ang aking feed ay tungkol sa hitsura ko o kung sino ako. Sa palagay ko, ang dahilan kung bakit maraming mga tao ang nag-isip na ako ay isang lalaki para sa isang sandali, kapwa dahil sa aking pangalan at dahil sa aking kawalan ng mukha.

Ang pagkuha ng magagandang larawan ay ang pinakamahalagang bagay. Kumuha ng magandang ilaw. Kinuha ko ang akin gamit ang aking telepono at natural na liwanag.

AA: Anumang mga ideya para sa mga artist na gustong gumawa ng isang malaking splash sa social media?

DL: Gumamit ng tool upang aktwal na kumonekta at gumawa ng mga koneksyon. Kung sinusundan ninyo ang isa't isa at gustong kumonekta, sumulat sa kanila at mag-subscribe. Hindi mo alam kung ano ang mangyayari. Magtulungan. Sabihin, “Oh, alam kong may gallery na babagay sa iyo. Hindi mo alam kung ano ang maaaring mangyari sa kalsada."

Nararamdaman ko rin na ang mga imahe ay dapat magkaroon ng isang tiyak na aesthetic. May mga bagay na mas sikat kaysa sa iba. Halimbawa, kapag nag-post ako ng glitter, maraming mga gumagamit ang palaging gusto ito. Tiyak na magagawa mo ang isang bagay upang maakit ang ibang tao, ngunit gawin lamang ito kung nababagay na ito sa iyong trabaho. Ito ay isang kakaibang malabo na linya dahil hindi mo nais na mag-post ng isang bagay para lamang sa pag-like, ngunit kung gusto mo ring lumaki ang iyong subscriber base, hindi ba?

AA: Habang papalapit ang taon, tinatanong namin ang mga artista kung ano ang gusto nila para sa 2017 para sa iba pang mga artista, tao at sa mundo sa pangkalahatan. Mayroon ka bang pagnanais na nais mong makita?

DL: Sa tingin ko, kailangang ipagpatuloy ng mga artista ang kanilang ginagawa at baka higit pa. Ang ating bansa ay nasa isang uri ng nakakabaliw na estado ngayon, at alam ko ang maraming mga artista na nagtatanong, "Ano ang dapat nating gawin?" Sa tingin ko, napakahalaga ng sining at hindi natin maaaring tanggihan. Sana ay huwag nilang hayaang alisin iyon sa kanya ng kasalukuyang klima ng lipunan.

Naghahanap ng higit pang mga artikulo sa sining at mga panayam sa sining? lingguhang balita, artikulo и mga update.