» Art » "Circus" ni Georges Seurat

"Circus" ni Georges Seurat

Nai-post ni:
Nai-update:
Ang pagpipinta na "Circus" ay pininturahan sa isang hindi pangkaraniwang paraan. Hindi stroke, ngunit napakaliit na tuldok. Kaya't ang lumikha nito, si Georges Seurat, ay gustong magdala ng agham sa pagpipinta. Ginabayan siya ng tanyag na teorya ng kanyang panahon na ang malapit na mga purong kulay ay naghahalo sa mata ng manonood. Samakatuwid, ang palette ay hindi na kailangan.

Basahin ang tungkol sa pagpipinta sa artikulong "7 Post-Impresionist Masterpieces sa Musée d'Orsay".

site na "Diary ng pagpipinta. Sa bawat larawan ay may kwento, kapalaran, misteryo."

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-14.jpeg?fit=595%2C739&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-14.jpeg?fit=900%2C1118&ssl=1″ naglo-load ="lazy" class="wp-image-4225 size-full" title=""Circus" ni Georges Seurat"Orsay, Paris" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp - content/uploads/2016/10/image-14.jpeg?resize=900%2C1118&ssl=1″ alt=”“The Circus” ni Georges Seurat” width=”900″ height=”1118″ sizes=”(max- lapad: 900px ) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1″/>

Georges Seurat. Ang sirko. 1890 Musee d'Orsay, Paris.

Ang pagpipinta na "Circus" ay napaka hindi pangkaraniwan. Pagkatapos ng lahat, ito ay nakasulat na may mga tuldok. Bilang karagdagan, gumamit lamang si Seurat ng 3 pangunahing kulay at ilang karagdagang mga kulay.

Ang katotohanan ay nagpasya si Seurat na dalhin ang agham sa pagpipinta. Siya ay umasa sa teorya ng optical mixing. Sinasabi nito na ang mga purong kulay na nakalagay sa tabi ay halo-halo na sa mata ng manonood. Iyon ay, hindi nila kailangang ihalo sa palette.

Ang pamamaraang ito ng pagpipinta ay tinatawag na pointillism (mula sa salitang Pranses na pointe - point).

Pakitandaan na ang mga tao sa pagpipinta na "Circus" ay mas katulad ng mga puppet.

Ito ay hindi dahil sila ay inilalarawan na may mga tuldok. Si Seurat ay sadyang pinasimple ang mga mukha at pigura. Kaya't lumikha siya ng walang hanggang mga imahe. Gaya ng ginawa ng mga Ehipsiyo, na naglalarawan ng isang tao nang napaka-schematically.

Kung kinakailangan, maaaring iguhit ni Sera ang isang tao na ganap na "buhay". Kahit tuldok.

"Circus" ni Georges Seurat
Georges Seurat. Pulbos na babae. 1890. Courtauld Gallery, London.

Namatay si Seurat sa edad na 32 dahil sa dipterya. Bigla. Hindi siya nagkaroon ng oras para tapusin ang kanyang "Circus".

Ang pointillism, na naimbento ni Seurat, ay hindi nagtagal. Ang artista ay halos walang mga tagasunod.

Impresyonista ba yan Camille Pissarro sa loob ng ilang taon ay naging interesado siya sa pointillism. Ngunit pagkatapos ay bumalik siya sa impresyonismo.

"Circus" ni Georges Seurat
Camille Pissarro. Babaeng magsasaka sa salamin. 1888. Musee d'Orsay, Paris.

Isa ring tagasunod ni Seurat si Paul Signac. Bagama't hindi ito ganap na totoo. Kinuha lang niya ang istilo ng artista. Gumawa siya ng mga kuwadro na gawa sa tulong ng mga tuldok (o sa halip ay mga stroke na katulad ng malalaking tuldok).

"Circus" ni Georges Seurat

Ngunit! Kasabay nito, gumamit siya ng anumang shade, at hindi 3 pangunahing kulay, tulad ni Georges Seurat.

Nilabag niya ang pangunahing prinsipyo ng paghahalo ng mga kulay. Ibig sabihin, ginamit lang niya ang orihinal na aesthetics ng pointillism.

Well, naging maganda talaga.

"Circus" ni Georges Seurat
Paul Signac. Pine tree sa Saint-Tropez. 1909. Pushkin Museum, Moscow.

Si Georges Seurat ay isang henyo. Pagkatapos ng lahat, nakikita niya ang hinaharap! Ang kanyang nakalarawang pamamaraan ay mahimalang nakapaloob makalipas ang maraming taon sa ... isang paghahatid ng imahe sa telebisyon.

Ito ay maraming kulay na mga tuldok, mga pixel, na bumubuo sa larawan hindi lamang ng TV, kundi pati na rin ng alinman sa aming mga gadget.

Sa pagtingin sa iyong smartphone, ngayon ay maaari mong matandaan si Georges Seurat at ang kanyang "Circus".

***