Art Archive Itinatampok na Artist: Laurie McNee

Kilalanin si Laurie McNee. Ang masiglang gawain ni Lori ay sumasalamin sa kanyang estado ng pag-iisip. Ang isang sandali kasama ang isang nasugatan na hummingbird sa panahon ng kanyang pagkabata sa Arizona ay nag-iwan ng hindi maalis na marka sa kanyang istilo. Nais niyang ihatid ang isang pakiramdam ng katahimikan sa kanyang mga kuwadro na gawa, madalas na ipinahayag sa pamamagitan ng mga ibon. Sinasalamin ng kanyang studio ang kaakit-akit na mood na ito. At bagama't nagtatrabaho siya sa iba't ibang lugar, sinusubukan ni Laurie na makahanap ng isang karaniwang thread na nagbubuklod sa kanyang mga bahagi.

Nakipag-usap kami kay Laurie tungkol sa kahalagahan ng pagsisimula sa isang istilo ng lagda at kung bakit ang pagpapanatili ng isang kalakip sa kanyang sining ay maaaring makahadlang sa kanya sa paghahanap ng magandang tahanan.

Gustong makakita pa ng mga gawa ni Lori? Bisitahin at.

Gusto mo bang gumuhit at mag-explore ng mga social network sa France? Samahan si Lori sa Setyembre! Para matuto pa.

1. NAGKINANINGA, WALANG LIMITADO NA MGA IMAHEN NG MGA IBON AT LANDSCAPE SA IYONG LARAWAN. SAAN KA NAKAKAKITA NG INSPIRASYON AT BAKIT GANITO KA DUMAGOT?

Salamat, ito ang sinisikap kong iparating sa aking trabaho. Gusto kong ihatid ang isang matahimik na kapaligiran. Tungkol naman sa aking inspirasyon, ako ay naaakit na magpinta ng liwanag, ito man ay isang buhay na buhay o isang tanawin. Napakahalaga ng liwanag. Gusto kong ang aking trabaho ay lumiwanag mula sa loob at maging isang bintana sa imahinasyon. Sa mundong puno ng kaguluhan, gusto kong nakakarelax ang mga painting ko para sa manonood. Nakikita ko ang aking mga kuwadro na gawa bilang isang tahimik na lugar mula sa mga negatibong larawan sa balita. Marami pang ibang genre na gustong mang-istorbo sa audience o magdulot ng hindi masyadong positibong emosyon. Gusto kong magkaroon ng positibong emosyon ang madla mula sa aking trabaho.

"Gusto kong gumuhit tulad ng pag-awit ng ibon." Isa sa mga paboritong quote ni Laurie Monet.

Magpinta man ako ng still life o landscape, inspirasyon ko ang mga Dutch masters. Ang buhay pa rin ay sumasalamin sa maselang balanse sa pagitan ng kalikasan at ng tao. Marami sa aking still life paintings ay kinabibilangan ng mga ibon o butterflies. Noon pa man ay mahilig ako sa mga ibon. Nakatira ako sa Scottsdale, Arizona sa loob ng 12 taon sa dating isang orange grove area. Binaha nila ang damuhan minsan sa isang linggo para diligan ito. Nang humupa ang tubig, ang lahat ng kahanga-hangang ibon na ito ay lumipad sa looban: mga cardinal, hummingbird at mga maya sa lahat ng mga guhitan. Noong bata pa ako, ginagamot ko ang mga nasugatang ibon. May dinala ako sa isang matandang babae na tinatawag naming Lady Bird. Mayroon siyang lugar para sa rehabilitasyon sa bahay, at tinulungan niya ang mga nasugatang ibon na bumalik sa ligaw. Isang araw nakita ko ang isang maliit na hummingbird na nagpapahinga sa mga bulaklak sa kanyang bahay. Nasira ang pakpak niya. Nag-iwan ito ng hindi maalis na alaala sa utak ko.

Nang bumalik ako sa Arizona pagkaraan ng ilang taon, naalala ko ang hummingbird, at lahat ng ito ay nagsama-sama, kung bakit ako gumuhit ng ganito. Ang mga bagay na gawa ng tao sa aking still lifes ay sumisimbolo sa aspeto ng tao, at mga hayop - kalikasan. Nagustuhan kong manirahan sa Arizona. Interesado ako sa mga sinaunang kultura at lumaki ako sa kultura ng Katutubong Amerikano. Ito ay isang malaking epekto. Noong kabataan ko, mahilig akong maglakad sa mga guho at maghanap ng mga tipak ng palayok. At lagi kong gustong-gusto ang pagiging nasa kalikasan.

2. GUMAGAWA KA SA IBAT IBANG MEDIA AT MGA BAGAY. PAANO MO GAGAWIN ANG DIREKSYON NG BAWAT PAGPIPINTA (ie encaustic o oil)?

Marami akong interes. Mahirap para sa akin, bilang isang baguhan na pintor, na magpasya kung ano ang ipinta ko, bakit at paano. Mahalaga para sa mga artist na bumuo ng isang nakikilalang pagkakakilanlan ng tatak, lalo na sa maagang bahagi ng paglalakbay upang makilala ng mga tao ang iyong gawa. Okay lang na mag-expand kapag mas matatag ka na. Noong nakaraang buwan ay nagkaroon ako ng isang malaking palabas at ipinakita ko ang lahat ng aking mga disiplina nang magkasama. Mayroon akong katulad na tema na tumatakbo sa lahat ng mga gawa. Ang lahat ng mga ito ay pinalamutian sa parehong paraan, may parehong paleta ng kulay at isang katulad na balangkas. Pinag-isa nito ang koleksyon ng iba't ibang medium sa isang solong kabuuan.

Maaari akong maging inspirasyon ng isang partikular na plorera, sisidlan, o kawili-wiling paksa para sa aking buhay pa. Nakakatulong ito sa akin na magpasya kung ano ang iguguhit. Halimbawa, ang isang itim at puting titmouse ay maaaring magbigay ng inspirasyon sa direksyon ng isang pagpipinta. Ako ay inspirasyon ng mga kulay, pattern o mood. Sa mga landscape, lalo akong na-inspire sa mood na gusto kong ilarawan. Kumuha ako ng inspirasyon mula sa mga bundok kung saan ako nakatira sa Idaho. Gusto kong lumabas sa kalikasan, nagbibigay ito ng walang katapusang inspirasyon. Sa isang pangunahing antas, ang lahat ay bumaba sa supply at demand. Paminsan-minsan, ang gallery ay nauubusan ng isang partikular na uri ng pagpipinta at humihiling ng ilang mga view. Nagiging biktima ako ng supply at demand.

Gustung-gusto ko ang encaustic dahil ito ay napakapagpalaya at nagbibigay sa akin ng maraming kasiyahan. Ang wax ay may sariling opinyon. Mas nawalan ako ng kontrol at gusto ko iyon sa encaustic. Pinapayagan ako ng langis na mas mahusay na makontrol ang sitwasyon. Ito ay isang metapora para sa kung nasaan ako sa buhay. Kailangan kong subukang pakawalan ang sitwasyon at ihinto ang pagiging kontrolado ng sitwasyon. Nasisiyahan ako sa isang kapaligiran na nagpapakita ng aking estado ng pag-iisip. Nagdaragdag ako ng malamig na waks sa mga langis, at lumalabas ang isang cool na texture na hanggang kamakailan ay hindi ko makamit. Dati gusto ko ang magagandang, transparent glazes. Ginawa nilang personal na stained glass ang trabaho ko. Habang nagiging mas textured ang buhay ko, ganoon din ang trabaho ko. Naniniwala ako na ang aking trabaho ay repleksyon ng mga nangyayari sa aking buhay.

3. ANO ANG NATATANGI SA IYONG STUDIO SPACE O CREATIVE PROCESS?

Karaniwan akong gumagawa ng ilang bagay na nag-set up sa akin para sa pagguhit at hayaan ang aking pagkamalikhain na tumakbo nang ligaw. Gusto ko ang tunog ng umaagos na tubig. Isaksak ko ang aking sound machine at kumuha ng tunog. Gusto ko ring uminom ng malaking green tea. Nakikinig ako ng classical music at NPR. Napatunayang siyentipiko na ang klasikal na musika ay nagpapatalino sa mga tao. Gusto kong magkaroon ng intelligent na ingay sa background, gusto kong gumuhit. Minsan tumalon ako at nag-tweet ng kaunti o tumugon sa mga komento sa blog at pagkatapos ay bumalik sa pagpipinta.

Pinaganda ko kamakailan ang aking studio. Mayroon akong mga plywood na sahig at sila ay mapurol. Pininturahan ko sila ng sky blue. Nakatutuwang gumugol ng isang araw o isang weekend sa paglilinis at pag-aayos. Ngayon ang aking studio ay napakasaya at mapagpatuloy. Mayroon akong isang malaking studio tour sa unahan ko kaya natutuwa akong nagawa ko ito.

Minsan nagsusunog ako ng insenso, lalo na sa taglamig. Iniiwan kong bukas ang mga pinto ng Pranses sa tag-araw. Mayroon akong magagandang hardin at panlabas na mga tagapagpakain ng ibon - Kumuha ako ng maraming larawan ng ibon. Umuulan ng niyebe sa taglamig at maaari itong makulong sa isang saradong studio. Nagsusunog ako ng mga mahahalagang langis tulad ng jasmine at orange para sa anumang mood ko. Dinadala nito sa akin ang kalikasan sa loob.

4. ANO ANG IYONG PABORITO NA TRABAHO AT BAKIT?

Sinusubukan kong huwag masyadong ma-attach sa mga indibidwal na gawa. Gustung-gusto ko ang pagpipinta, gusto ko ang proseso, bawat brushstroke at kulay. Kapag natapos ko ang isang pagpipinta, gusto kong masiglang bitawan ito dahil gusto kong makahanap ito ng magandang tahanan. Gusto ko ang aking trabaho ay nasa labas ng mundo. At gusto ko pang gumuhit. Kung may masyadong maraming trabaho sa aking bahay, alam ko na hindi ko nais na magpatuloy. Mayroon akong pangunahing mga pintura sa bahay. Ito ang mga kung saan may bagong nangyari. Mayroon akong still life painting na isang mahalagang piraso na napagpasyahan kong panatilihin. Ito ay isang larawan na nakatulong sa akin na makamit ang isang bagay sa buhay. Tumingin pa rin ako sa likod at kumukuha ng motibasyon mula rito. Nakikita ko ito at alam kong kaya ko ito. Mayroon akong ilang encaustic painting, landscape at still lifes. Walang kahit isang larawan na magiging paborito ko. Mayroong ilang mahuhusay na estudyante, at nakahanap sila ng magagandang tahanan.

Gusto mo bang makita nang personal ang gawa ni Laurie? Bisitahin ang kanyang pahina ng gallery.

Si Lori McNee ay isa ring business expert at social media influencer. Basahin ang tungkol sa ilan sa mga . 

Gusto mong simulan ang iyong negosyo sa sining at makakuha ng higit pang payo sa karera sa sining? Mag-subscribe nang libre.