Amedeo Modigliani. Ano ang kakaiba ng artista

Ang talambuhay ni Amedeo Modigliani (1884-1920) ay parang isang nobela tungkol sa isang klasikal na henyo.

Ang buhay ay maikli bilang isang iglap. Maagang kamatayan. Ang nakabibinging posthumous glory na literal na umabot sa kanya noong araw ng libing.

Ang presyo ng mga painting na iniwan ng artist bilang bayad para sa tanghalian sa isang cafe magdamag ay umaabot sa sampu-sampung milyong dolyar!

At pati na rin ang pag-ibig sa buong buhay. Isang magandang dalaga na kamukha ni Prinsesa Rapunzel. At ang trahedya ay mas malala pa sa kwento ni Romeo at Juliet.

Kung hindi lang totoo ang lahat, ngumuso ako: “Naku, hindi ito nangyayari sa buhay! Masyadong pilipit. Masyadong emosyonal. Masyadong tragic."

Ngunit lahat ng bagay ay nangyayari sa buhay. At ito ay tungkol lamang kay Modigliani.

Natatanging Modigliani

Si Modigliani ay misteryoso sa akin tulad ng walang ibang artista. Sa isang simpleng dahilan. Paano niya nagawang likhain ang halos lahat ng kanyang mga gawa sa parehong istilo, at kakaiba?

Nagtrabaho siya sa Paris, nakipag-usap kay Picasso, Matisse. Nakakita ng trabaho Claude Monet и Gauguin. Ngunit hindi siya nahulog sa ilalim ng impluwensya ng sinuman.

Tila siya ay ipinanganak at nanirahan sa isang disyerto na isla. At doon niya isinulat ang lahat ng kanyang mga gawa. Maliban kung nakakita ako ng mga African mask. Gayundin, marahil isang pares ng mga gawa nina Cezanne at El Greco. At ang natitirang bahagi ng kanyang pagpipinta ay halos walang mga dumi.

Kung titingnan mo ang mga unang gawa ng sinumang artista, mauunawaan mo na noong una ay hinahanap niya ang kanyang sarili. Ang mga kontemporaryo ni Modigliani ay madalas na nagsimula sa impresyonismo... paano Picasso o Pangit. At kahit na Malevich.

Sculpture at El Greco

Sa Modigliani, hindi mo mahahanap ang panahong ito ng paghahanap para sa iyong sarili. Totoo, ang kanyang pagpipinta ay nagbago ng kaunti pagkatapos ng 5 taon niyang paglilok.

Narito ang dalawang akda na nilikha bago at pagkatapos ng panahon ng eskultura.

Ito ay agad na maliwanag kung gaano karami ang paglilipat ng eskultura ni Modigliani sa pagpipinta. Lumilitaw din ang kanyang sikat na pagpahaba. At isang mahabang leeg. At sadyang sketchy.

Gusto niya talagang ipagpatuloy ang paglililok. Ngunit mula pagkabata, siya ay may sakit sa baga: ang tuberculosis ay bumalik sa bawat oras. At ang mga bato at marmol na chips ay nagpalala sa kanyang karamdaman.

Samakatuwid, pagkatapos ng 5 taon, bumalik siya sa pagpipinta.

Gusto ko ring makipagsapalaran upang maghanap para sa isang link sa pagitan ng mga gawa ng Modigliani at mga gawa ng El Greco. At ito ay hindi lamang tungkol sa pagpapahaba ng mga mukha at pigura.

Para sa El Greco, ang katawan ay isang manipis na shell kung saan nagniningning ang kaluluwa ng tao.

Sinundan ni Amedeo ang parehong landas. Pagkatapos ng lahat, ang mga tao sa kanyang mga larawan ay may kaunting pagkakahawig sa mga tunay. Sa halip, ito ay naghahatid ng karakter, kaluluwa. Pagdaragdag ng isang bagay na hindi nakita ng isang tao sa salamin. Halimbawa, ang kawalaan ng simetrya ng mukha at katawan.

Makikita rin ito sa Cezanne. Madalas din niyang gawing iba ang mga mata ng kanyang mga karakter. Tingnan ang larawan ng kanyang asawa. Tila nababasa namin sa kanyang mga mata: “Ano na naman ang naisip mo? Pinaupo mo ako dito na may tuod..."

Mga larawan ni Modigliani

Ipininta ni Modigliani ang mga tao. Ganap na hindi pinansin ang mga still life. Ang kanyang mga landscape ay napakabihirang.

Marami siyang larawan ng mga kaibigan at kakilala mula sa kanyang entourage. Lahat sila ay nanirahan, nagtrabaho at naglaro sa distrito ng Montparnasse ng Paris. Dito, inupahan ng mga mahihirap na artista ang pinakamurang pabahay at pumunta sa pinakamalapit na mga cafe. Alak, hashish, kasiyahan hanggang umaga.

Lalo na inalagaan ni Amedeo ang hindi palakaibigan at sensitibong si Chaim Soutine. Isang hamak, reserba at napaka orihinal na artista: ang kanyang buong diwa ay nasa harap natin.

Mga matang nakatingin sa iba't ibang direksyon, baluktot na ilong, iba't ibang balikat. At din ang scheme ng kulay: brown-gray-blue. Mesa na may napakahabang binti. At isang maliit na baso.

Sa lahat ng ito ay nagbabasa ng kalungkutan, kawalan ng kakayahang mabuhay. Well, sa totoo lang, nang walang pambobola.

Sumulat si Amedeo hindi lamang mga kaibigan, kundi pati na rin ang mga hindi pamilyar na tao.

Wala siyang nangingibabaw sa isang emosyon. Tulad ng, pagtawanan ang lahat. Upang mahawakan - kaya lahat.

Dito, sa mag-asawang ito, malinaw na balintuna siya. Ang isang ginoo sa mga taon ay nagpakasal sa isang batang babae na may mababang kapanganakan. Para sa kanya, ang kasal na ito ay isang pagkakataon upang malutas ang mga problema sa pananalapi.

Ang fox slit ng mga tusong mata at bahagyang bulgar na hikaw ay nakakatulong upang mabasa ang kanyang kalikasan. At paano ang lalaking ikakasal, alam mo ba?

Narito siya ay may kwelyo na nakataas sa isang gilid, nakababa sa kabilang banda. Ayaw niyang mag-isip ng matino sa tabi ng nobya na puno ng kabataan.

Ngunit ang artista ay walang katapusan na ikinalulungkot ang babaeng ito. Ang kumbinasyon ng kanyang bukas na hitsura, nakatiklop na mga braso at bahagyang malamya na mga binti ay nagsasabi sa amin tungkol sa matinding kawalang-muwang at kawalan ng pagtatanggol.

Buweno, paano hindi maawa sa gayong bata!

Tulad ng nakikita mo, ang bawat larawan ay isang buong mundo ng mga tao. Sa pagbabasa ng kanilang mga karakter, mahuhulaan pa natin ang kanilang kapalaran. Halimbawa, ang kapalaran ni Chaim Soutine.

Naku, bagaman maghihintay siya ng pagkilala, ngunit sa sobrang sakit na. Ang pagkabigong mapangalagaan ang sarili ay magdadala sa kanya sa mga ulser sa tiyan at matinding panghihina.

At ang mga alalahanin tungkol sa pag-uusig ng Nazi sa panahon ng digmaan ay magtutulak sa kanya sa libingan.

Ngunit hindi malalaman ni Amedeo ang tungkol dito: mas maaga siyang mamamatay ng 20 taon kaysa sa kanyang kaibigan.

Babae ng Modigliani

Si Modigliani ay isang napaka-kaakit-akit na tao. Isang Italyano na Hudyo ang pinagmulan, siya ay kaakit-akit at palakaibigan. Ang mga babae, siyempre, ay hindi makalaban.

Marami siya. Kabilang siya ay kredito sa isang maikling relasyon kay Anna Akhmatova.

Itinanggi niya ito sa buong buhay niya. Marami sa mga guhit ni Amedeo na ipinakita sa kanya kasama ang kanyang imahe ay nawala na lamang. Dahil naka Nu style sila?

Pero may mga nakaligtas pa rin. At ayon sa kanila, ipinapalagay namin na ang mga taong ito ay may pagiging malapit.

Ngunit ang pangunahing babae sa buhay ni Modigliani ay si Jeanne Hebuterne. Siya ay baliw na baliw sa kanya. Nagkaroon din siya ng malambing na damdamin para sa kanya. Sobrang lambing na handa na siyang magpakasal.

Ipininta din niya ang dose-dosenang mga portrait niya. At sa kanila, wala ni isang Nu.

Princess Rapunzel ang tawag ko sa kanya dahil napakahaba at makapal ang buhok niya. At gaya ng kadalasang nangyayari kay Modigliani, ang kanyang mga larawan ay hindi masyadong katulad ng tunay na larawan. Ngunit ang kanyang karakter ay nababasa. Kalmado, makatwiran, walang katapusan na mapagmahal.

Si Amedeo, bagama't siya ang kaluluwa ng kumpanya, medyo iba ang ugali sa mga mahal sa buhay. Ang pag-inom, hashish ay kalahati ng labanan. Maaari siyang masunog kapag lasing.

Madaling nakayanan ito ni Zhanna, pinapakalma ang galit na manliligaw sa kanyang mga salita at kilos.

At narito ang kanyang huling larawan. Siya ay buntis sa kanyang pangalawang anak. Na, sayang, ay hindi nakatakdang ipanganak.

Pagbalik mula sa isang cafe na lasing kasama ang mga kaibigan, tinanggal ni Modigliani ang kanyang coat. At nilalamig. Ang kanyang mga baga, na humina ng tuberculosis, ay hindi nakatiis - namatay siya kinabukasan mula sa meningitis.

At si Jeanne ay masyadong bata at umiibig. Hindi niya binigyan ng oras ang sarili para makabangon sa pagkawala. Hindi makayanan ang walang hanggang paghihiwalay kay Modigliani, tumalon siya sa bintana. Nasa ika-siyam na buwan ng pagbubuntis.

Ang kanilang unang anak na babae ay kinuha ni Sister Modigliani. Lumaki, naging biographer siya ng kanyang ama.

Nu Modigliani

Karamihan sa Nu Modigliani ay nilikha noong 1917-18. Ito ay isang order mula sa isang art dealer. Ang ganitong mga gawa ay nabili nang mabuti, lalo na pagkatapos ng pagkamatay ng artista.

Kaya karamihan sa kanila ay nasa mga pribadong koleksyon pa rin. Nakahanap ako ng isa sa Metropolitan Museum (New York).

Tingnan kung paano pinutol ang katawan ng modelo sa pamamagitan ng mga gilid ng larawan sa lugar ng mga siko at tuhod. Kaya mas inilapit siya ng artista sa manonood. Pumasok siya sa kanyang personal space. Oo, hindi nakakagulat na ang gayong mga gawa ay mahusay na binili.

Noong 1917, isang art dealer ang nagsagawa ng eksibisyon ng mga hubad na ito. Ngunit makalipas ang isang oras ay isinara ito, kung isasaalang-alang ang gawain ni Modigliani na hindi disente.

Ano? At ito ay noong 1918? Kapag ang mga hubad ay isinulat ng lahat at sari-sari?

Oo, marami kaming naisulat. Pero ideal at abstract na mga babae. At nangangahulugan ito ng pagkakaroon ng isang mahalagang detalye - makinis na kilikili na walang buhok. Oo, iyon ang pinagkaguluhan ng mga pulis.

Kaya ang kawalan ng pagtanggal ng buhok ay naging pangunahing senyales kung ang modelo ay isang diyosa o isang tunay na babae. Karapat-dapat ba itong ipakita sa publiko o dapat itong alisin sa paningin.

Ang Modigliani ay natatangi kahit pagkatapos ng kamatayan

Si Modigliani ay ang pinakakopyang artista sa mundo. Para sa bawat orihinal, mayroong 3 pekeng! Ito ay isang natatanging sitwasyon.

Paano ito nangyari?

Ito ay tungkol sa buhay ng isang artista. Siya ay napakahirap. At gaya ng naisulat ko na, madalas siyang nagbabayad gamit ang mga painting para sa mga tanghalian sa mga cafe. Ganun din ang ginawa Van gogh, sabi mo.

Ngunit ang huli ay nagtago ng isang masinsinang sulat sa kanyang kapatid. Ito ay mula sa mga titik na ang isang kumpletong katalogo ng mga orihinal ni Van Gogh ay pinagsama-sama.

Ngunit hindi naitala ni Modigliani ang kanyang trabaho. At sumikat siya sa araw ng kanyang libing. Sinamantala ito ng mga walang prinsipyong nagbebenta ng sining, at isang avalanche ng mga pekeng bumaha ang merkado.

At mayroong ilang mga tulad na alon, sa sandaling tumalon muli ang mga presyo ng mga pintura ni Modigliani.

Hanggang ngayon, walang isang maaasahang katalogo ng mga gawa ng napakatalino na artist na ito.

Samakatuwid, ang sitwasyon sa eksibisyon sa Genoa (2017), kapag ang karamihan sa mga gawa ng master ay naging pekeng, ay malayo sa huli.

Maaari lamang tayong umasa sa ating intuwisyon kapag tinitingnan natin ang kanyang gawa sa mga eksibisyon ...

***

Comments ibang mga mambabasa tingnan sa ibaba. Sila ay madalas na isang magandang karagdagan sa isang artikulo. Maaari mo ring ibahagi ang iyong opinyon tungkol sa pagpipinta at artist, pati na rin magtanong sa may-akda.